Британский художник Thomas Poulsom использует особую технику нанесения масляных красок на холст. Глядя на его работы с расстояния, неосведомлённому человеку может даже показаться, что они связаны из шерсти.

( Читать дальше )

Использование ремейков известных картин в различной рекламе становится всё более популярным явлением. Вот и дизайнеры из агентства Ogilvy & Mather воспользовались цветными карандашами Faber Castell, чтобы воссоздать известную картину «Крик» норвежского художника Эдварда Мунка.

( Читать дальше )

Два года, этот аргентинский художник был удостоен звания официального художника «Latin Grammy», что уже говорит о признанности его таланта. Особенность работ Фабиана состоит в том, что он рисует акриловыми красками.


( Читать дальше )

Картины Андреса Амадора из Сан-Франциско огромны, но крайне недолговечны, всё дело в том, что художник работает в жанре лэнд-арта и создаёт свои картины на пляжах. На каждый рисунок уходят часы проектирования и непосредственного создания. К сожалению всё исчезает с первым же приливом.

( Читать дальше )

Американский художник начинал свой творческий путь еще в  четырехлетнем возрасте, когда за его обучение взялся родной дед. Примечательно, что дедушка Дениса был одним из протеже самого Клода Моне.

( Читать дальше )

Для создания чего-то нового в области искусства не обязательно куда-то ехать и что-то искать, всё необходимой можно найти буквально у себя на столе. К примеру, скрепки для степлера. Художник Baptiste Debombourg совсем недавно закончил свою последнюю работу по мотивам гравюры выполненной в 16 веке Хендриком Голциусом, Яном Харменсом и Керубином Альберти. В выполненной им картине используется почти полтора миллиона скрепок. Работа с ними заняла 340 часов.

( Читать дальше )

Только люди с по-настоящему творческим складом ума могут придумать, что-то действительно новое в такой форме искусства, как живопись. Художница Allison Cortson при создании своих картин использует не только масляные и акриловые краски, но и пыль. Свою инновационный стиль она называет пыльной живописью. На создание одной картины у Allison Cortson может уходить до нескольких месяцев и основное время уходит на сбор пыли, которой требуется очень много. Большинство её работ достигают почти 2 метров в длину. После сбора она просто наносит пыль на картину и аккуратно её располагает с помощью кисти.

( Читать дальше )